domingo, 18 de mayo de 2014

Honfleur Normandia, Pueblo de Artistas

El mar tiene una calle que entra en Honfleur. A cada lado un bosque de veleros y por la derecha las callejuelas convergen a la Place de Sainte Catherine con la gran iglesia en el medio. Si uno viene del mar al lado izquierdo se encuentra el viejo Honfleur atravesado por la Rue de Ville. Es un pequeño barrio de calles empedradas que los siglos han hecho brillar. Alli están los antiguos almacenes de sal y el museo de la marina.

Todo el pueblo entero es un monumento de belleza, salpicado de casas normandas con las vigas de soporte desnudas al exterior.
Debe de tener el número mas alto de talleres de pintura per capita que he visto. Estuve haciendo fotos hasta que el teléfono móvil se quedó sin batería.
Después de eso seguí fotografiando las imágenes en mi cabeza para recordarlas bien, para que se quedaran grabadas en mi memoria.

En tiempos hubo aquí una magnifica colonia de pintores que eligieron este maravilloso lugar para trabajar. Hoy quedan aun algunos, pero un pueblo tan hermoso no podía quedar excluido de la invasión turística que alimenta los negocios y los restaurantes.

Al pasar por el Carre des Arts en la Rue des Puits, las casitas se empujaban unas a otras como disputándose el sitio. Y todas tenían una placa puesta en la puerta: "Aquí vivió el pintor tal y tal" y luego dos fechas, la del nacimiento y la del fallecimiento.
Solo en una estaba escrito el nombre y una sola fecha seguida de un signo, así: 1926 - ?
Y allí pensé ¿cómo debe sentirse uno al entrar en casa cada día y ver ese signo de interrogación?
Sabemos que todos llevamos ese signo en lo alto, pero no se si es interesante verlo en la puerta de casa en guisa de placa de tumba.
Y ahora os dejo con las fotos, posiblemente ellas hablen mejor de toda la belleza que he visto hoy.

Puerto de Honfleur



Place de Sainte Catherine

Talleres de pintura

Café de artistas
Galería de arte, ¿con un Picasso?

El viejo Honfleur


















Restaurantes


Mapa de Honfleur



Ver Honfleur en un mapa ampliado

sábado, 3 de mayo de 2014

Rincones de Montmartre: la Ville Leandre

La Ville Leandre está en todo lo alto de la Butte de Montmartre, sin embargo poca gente la conoce, porque pasa totalmente desapercibida a menos que decidas directamente que vas a entrar.
Es simplemente un callejón con casitas de estilo inglés cargadas de historia, como todo en Montmartre.
Es un lugar de lujo en toda calma, a 15000 euros el metro cuadrado. Es como si estuviese fuera del tiempo,  fuera de París, fuera de todo. Solo lo perturban los flashes de las cámaras de los turistas que llegan aquí mayormente por casualidad.
Estas casitas de la Ville Leandre tienen una estructura curiosa que nunca había visto antes. El jardincito y la fachada con la puerta de entrada son en realidad el último piso. Por debajo hay tres o cuatro plantas que dan a una calle interior inaccesible para el público.
La parte invisible de los edificios está adosada a la ladera de la colina que actúa como soporte, escondida y cerrada para los visitantes. Lástima.
Entrada al callejón Villa Leandre



El 10 Downing Street



Salimos por la Avenue Junot hasta la Rue Caulaincourt, aquí la veis con el trenecito Montmartrois al fondo y una de las 33 escaleras.
Rue Caulaincourt
Ya terminamos el paseo por Montmartre saliendo por la Rue Lamarck. Pasamos por una peluquería que tenía estas fantásticas figuras hechas con tornillos y clavos. Verdadera muestra del nuevo arte-bricolage.



jueves, 1 de mayo de 2014

Que Libro Leer

Leer un libro supone un compromiso. Sabes que vas a dedicarle tiempo y esperas que te va a compensar.
Hay quienes comienzan a leer un libro y no soportan dejarlo hasta el final aunque no les guste. Es que sienten esa extraña obligación de finalizar lo que habían empezado, o si no queda ese desasosiego, ese vacío de no terminar lo que uno empieza.
Por eso al acabar los libros que estado leyendo me preguntaba: ¿qué libro leer?
Para mi leer tiene que se enriquecedor, una evasión. He pasado muchos años leyendo literatura técnica, en busca del conocimiento necesario profesional y ahora voy a por otra cosa, a por el puro placer de la lectura. Y procuro no equivocarme.

Lo último que he leído son algunas de las historias cortas de Hemingway y me parecieron fabulosas. Tuve miedo cuando mataron al león en aquel safari del señor Macomber y me dio lástima de aquel camarero que murió jugando a ser torero, sin haber tenido un toro delante en su vida.

Llevaba dos días pensando en que libro leer y hoy, primero de mayo, nos fuimos a pasear pensando que aunque fuera un día gris, teníamos que salir a estirar las piernas.

Y allí en la acera de nuestra casa había una enorme caja de cartón abierta esperándome. Alguien la había llenado de libros que no quería, esperando que una persona con sed de lectura los quisiera recoger. Porque los libros no se tiran, ni tampoco las flores, y por estos barrios tantas otras cosas.

Por suerte la lluvia no los ha estropeado demasiado y ahora tengo entre mis manos estos cuatro libros, escritos por cuatro autores fantásticos, cuya historia de dedicación y trabajo tanto me impresiona.

Estos trabajadores de las palabras me han dejado un regalo, precisamente hoy 1 de mayo, dia del trabajo.
Creo que el mensaje está claro: si uno quiere algo tiene que trabajar de forma constante en lo que se proponga.

John Grisham comenzó a escribir cuando era aun abogado. Nora Roberts, siendo ama de casa,  ahora escribe entre 6 u 8 horas todos los días y lleva ya publicadas unas 200 novelas.
Y yo recibo estos libros, precisamente hoy, en el día del trabajo.
¿Qué tengo que hacer?

sábado, 19 de abril de 2014

Frases de Picasso

Que estas frases de Picasso os traigan la misma inspiración que a mi cuando las leo:
Frases de Picasso
  • Cuando llegue la inspiración, que me encuentre trabajando.
  • Solo podemos alcanzar nuestros objetivos a través del vehículo de un plan, en el cual tenemos que creer fervientemente, y sobre el cual tenemos que actuar vigorosamente. No hay otra ruta hacia el éxito.
  • La acción es la clave fundamental de todo el éxito.
  • Los malos artistas copian, los buenos roban.
  • Malditos sean los discípulos. No es interesante. Solo los maestros cuentan. Aquellos que crean.
  • Todo acto de creación es primero un acto de destrucción.
  • Cada niño es un artista. El problema es como seguir siendo artistas cuando crecemos.
  • Todo es un milagro, es un milagro que uno no se disuelva en la bañera como un terrón de azúcar.
  • Todo lo que puedas imaginar es real.
  • Dadme un museo y lo llenaré.
  • El que piensa que puede, puede. Y el que piensa que no puede, no puede. Esta es una ley inexorable e indiscutible.
  • Siempre estoy haciendo lo que no puedo hacer, para que pueda aprender como hacerlo.
  • Comienzo con una idea y luego se convierte en otra cosa.
  • Yo no busco. Encuentro.
  • Yo no creo en los accidentes. Solo hay encuentros en la historia. No hay accidentes.
  • Pinto los objetos como los pienso, no como los veo.
  • Si pudiéramos arrancarnos el cerebro y usar solo nuestros ojos.
  • Si hubiera solo una verdad, no podrías pintar cien lienzos sobre el mismo tema.
  • ¿Hay algo mas peligroso que la comprensión solidaria?
  • Tu trabajo en la vida es la seducción última.
  • Lleva mucho tiempo hacerse joven.
  • A los cuatro años pintaba como Rafael, pero me hizo falta toda una vida para pintar como un niño.
  • Nunca permitas que una dicotomía dirija tu vida, una dicotomía en la que odias lo que haces para poder disfrutar en tu tiempo libre. Busca la situación en la que tu trabajo te de tanta felicidad como tu tiempo libre.
  • Una idea es un punto de partida y nada mas. Tan pronto como la elaboras se transforma por el pensamiento.
  • Otros han visto lo que es y se han preguntado por qué. Yo he visto lo que podía ser y e he preguntado, ¿por qué no?
  • Algunos pintores transforman el sol en un punto amarillo. Otros transforman un punto amarillo en el sol.
  • El éxito es peligroso. Uno empieza a copiarse a si mismo. Y copiarse a si mismo es mas peligroso que copiar a otros. Te lleva a la esterilidad.
  • El artista es un receptáculo de las emociones que vienen de todas partes: del cielo, de la tierra, de un pedazo de papel, de una sombra que pasa, de la tela de una araña.
  • El mayor enemigo de la creatividad es el "buen" sentido.
  • La armonía escondida es mejor que la que aparece obviamente.
  • El mundo de hoy no tiene sentido, así que, ¿por qué debería pintar yo cuadros que lo tengan?
  • El arte abstracto no existe. Siempre tienes que comenzar con algo. Después puedes quitarle todos los rastros de la realidad.
  • Copiar a otros es necesario, pero copiarse a sí mismo es patético.
  • Para dibujar tienes que cerrar los ojos y cantar.
  • Todos sabemos que el arte no es verdad. El arte es una mentira que hace que nos demos cuenta de la verdad, al menos de la verdad que nos es dado entender.
  • No tenemos que discriminar las cosas. En lo que concierne a las cosas no hay distinciones de clases. Debemos escoger lo que es bueno para nosotros en donde lo podamos encontrar.
  • Tienes que tener una idea de lo que vas ha hacer, pero debería ser una idea vaga.(¿Hablando del proceso creativo?)
  • La juventud no tiene edad.

sábado, 29 de marzo de 2014

Plano de Montmartre

Este es el plano de mis paseos por Montmartre. Se puede compar por un euro en la plaza de Tertre. Aqui están todos los puntos importantes señalados, ideal para visitarlo y aprender su historia.
Ya veis que es grande, Montmartre es como una pequeña ciudad sobre la única colina que tiene París.
Lo podeis descargar para verlo más grande.

Montmartre, siguiendo la ruta de Picasso

No se cuantas veces he venido aquí, y es porque reconozco que me gusta, tiene un efecto magnético sobre mi que no consigo explicar. Montmartre es una colina que domina la ciudad, convertida en el barrio museo de París. Sólo te llena de encanto si conoces su historia, es la mejor manera de disfrutarlo.Tomé el metro hasta Anvers, seguí de frente y subí por las escaleras al lado del funicular, luego giré la segunda calle a la izquierda por la rue Gabrielle.
El primer taller de Picasso en París
Allí esta el primer taller de pintura de Picasso. La placa conmemorativa data de 1900, justo llegó con el principio del siglo.
49, rue Gabrielle, placa conmemorativa

Le Bateau Lavoir

Al final de la rue Gabrielle, un poco más adelante y como escondida, está la plaza Emile Gaudeau. A la derecha se encuentra el Bateau Lavoir, que había sido una fábrica de pianos y luego se convirtió en una especie de residencia pobrísima para artistas que tenía los talleres de los grandes pintores: Picasso, Modigliani, Juan Gris, Matisse, Braque… y los poetas y escritores, ¡tantos nombres!
Fué el poeta Max Jacob quien lo bautizó así, porque estaba hecho de madera y tenia largos pasillos como los de un barco.
Algo magnífico sucedió allí: era un grupo de gente que se ayudaba, compartían lo que tenían y se animaban, en la hora del nacimiento del arte moderno.
El Bateau Lavoir (Barco Lavadero) tal como era en la época de Picasso


Allí pintó Picasso les demoiselles d'Avignon en 1907 y allí vivió sus amores con Fernanda Olivier y pasó los inviernos mas fríos de su vida y allí revolucionó el arte.
Picasso, un retrato dedicado a Susanne Valladon

El siempre recordó aquel lugar con ternura:
Todos volveremos al Bateau Lavoir, pues solo allí hemos sido verdaderamente felices.

Un día de mayo de 1970 un incendio lo consumió enteramente, quedando solo el muro exterior en guisa de escaparate.

El jardinero del museo Montmartre me explicó confidencialmente que se trataba de un asunto sucio. Parece que los herederos de los propietarios tuvieron que ver con el incendio, para aprovecharse del seguro.
La avaricia, ya se sabe.
Lo que queda del Bateau Lavoir

Au Lapin Agile

Subiendo por la rue de Saules se llega al Lapin Agile que es un cabaret entrañable, en donde aquellos que no tenían dinero podían comer a cambio de una canción, un poema o un cuadro.
El propio dueño Père Frédé tocaba la guitarra y el violonchelo. Allí se juntaban poetas, pintores, escultores y actores, todos aquellos desconocidos en aquel tiempo, para formar una verdadera comunidad de artistas.
Au Lapin Agile

Aquí Picasso se pagó un almuerzo con uno de sus cuadros de arlequines. Años más tarde al pasar por allí  le dijo:

-Lo vendiste demasiado rápido, si lo hubieras vendido hoy, habrías ganado millones.

Puedes seguir la ruta de Picasso en Montmartre en este plano


jueves, 20 de marzo de 2014

Writers Lessons from A Moveable Feast

I thinks Hemingway's Paris A Moveable Feast is the best writer's guide yo can possibly find because the book is written from the author's perspective as a writer.
Let's listen to the master's lessons then:

Transplanting yourself

Meaning submerging yourself into the story. That is, you are there, the story is you, you are the story.
You want to make the kind of story someone would dive in, making the mind of the reader stop thinking about any other thing to connect to your writing.
A stopping time story.
...And in one place you could write about it better than in another. That was called transplanting yourself... in the story the boys were drinking and this made me thirsty.

How do you know you've written good stuff?

After writing a story I was always empty and both sad and happy, as though I had made love, and I was sure this was a very good story although I would not know truly how good until I read it over the next day.

How to organize your time and when to stop writing

Writing good books may need some organization and how to keep the good flow of the story?
I always worked until I had something done and always stopped when I knew what was going to happen next. That way I could be sure of going on the next day.

Well, here you end your work day with the beginning of the next day's work, making sure you've finish your part of the story for today.
That reminds me of a saying:
The day begins the night before.

How to keep on writing when you are stuck?

Write one true sentence.
Creativity works in mysterious ways and all of a sudden you may get blocked not knowing what to write next.
Then all you've got to do is write one true sentence and then go on from there. It may come from you or from someone else, or somewhere else.

Do not worry. You have always written before and you will write now. All you have to do is write one true sentence. Write the truest sentence that you know.

And throw all the elaborative, presentation style writing away.

Unplug from the story, let the subconscious work

Writing a book is a very demanding process and you must really commit to it. But natural pauses are needed to open your mind to new ideas and sharp your spirit for observation.
You need to refresh and recycle the flow, otherwise you will become impotent to do your work.

I learned not to think about anything that I was writing from the time I stopped writing until I started again next day. That way my subconscious will be working on it and at the same time I would be listening to other people and noticing everything.

In other words, get out of your oyster like world and come out to the world other wise you will be worn out and blocked real soon.
Learn to live in the two worlds for one cannot exists without the other.
Enjoy reading others books as you enjoy writing yours.

Get happy with your work

Going down the stairs when I had worked well, and that needed luck as well as discipline, was a wonderful feeling as I was free then to walk anywhere in Paris.

Getting inspiration from any available source

I went there nearly every day for the Cezannes and the Manets and the Monets and the other impressionists.. I was learning something from the painting of Cezanne that made writing simple true sentence far from enough to make stories have the dimensions that I was trying to put in them.

We can say that he invented impressionism to literature. Impressionist artists only use the minimal brush strokes to portrait the essence of the image.
You cannot see the whole when you watch it close, but to really see an impressionist painting you must make three steps back and shrink your eyes as when it is windy.

Then a wonderful, powerful image is presented to you, full of light and force as if it were alive, and that image will cause an impression on you forever.

That was the thing that Hemingway learned: write stories with simple sentences and when one looks at it from far away they come alive and its mastery and beauty explode in one's mind to stay forever.


Cezanne landscape picture inspired Hemingway's writing

Photo credit public domain http://commons.wikimedia.org/wiki/File:Paul_C%C3%A9zanne_090.jpg


All quotes in this article are taken from Hemingway's book: A moveable feast.
First Appartment of Hemingway in Paris, 74 Rue Cardinal Lemoine
 
Paris, Place de la Contrescarpe